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中學音樂說課稿

時間：2025-08-04 10:40:50 音樂我要投稿

中學音樂說課稿匯編5篇

　　作為一名無私奉獻的老師，往往需要進行說課稿編寫工作，借助說課稿可以提高教學質量，取得良好的教學效果。說課稿要怎么寫呢？以下是小編精心整理的中學音樂說課稿5篇，希望對大家有所幫助。

中學音樂說課稿匯編5篇

中學音樂說課稿篇1

　　以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生，注重音樂實踐，鼓勵音樂創造，提倡學科綜合”，是新的教學理念；特別是新的音樂課程標準給我們提出的原則和要求。它需要我們轉變觀念，改變以往的教學思路，以全新的感覺來面對課堂、學生和教材。同時轉變教師自身的角色，這些都給我們提出了新的課題，也是我本次參賽課的理論依據。

　　一、說教材

　　1、教材分析：本次參賽課的內容，是初二上冊第六單元教材。本課共分三個課時，我上的是第一課時，本課時的主要教學內容有：歌曲《新年好》、綜合訓練（一）（三）（四）。

　　《新年好》是一首英國兒童歌曲，拍，F大調，是由兩個樂句構成的一段體結構。曲調優美、流暢，表現了人們在新年到來之際歡樂歌舞，互相祝賀的愉快心情。

　　綜合訓練（一）是認識鈴鼓并掌握其演奏方法；（三）讓學生按節拍用踏腳、拍手、等方法為《新年好》伴奏。（四）是用鈴鼓、碰鐘為歌曲伴奏。

　　2、教學目標：

　　（１）、指導學生用輕松愉快的情緒，柔和而有彈性的聲音演唱《新年好》。

　　（２）、認識鈴鼓，掌握其演奏方法，并會使用其為歌曲伴奏；進行創編練習，培養學生的創新能力及自主學習的能力。

　　3、教學重點：

　　（１）、學習用輕松愉快的情緒、柔和而具有彈性的聲音演唱。

　　（２）、培養學生創造性地表現歌曲。

　　4、教學難點：

　　掌握歌曲節奏，用各種方式為歌曲伴奏。

　　二、說教法

　　教學過程是教與學的統一的過程，學生是學習的主體，要主動積極地學習。要使學生學得主動，必須靠教師的啟發、指導，“教”為“學”服務。只有遵循音樂學科的規律，充分發揮學科特點，才能收到良好效果，教學時應考慮學生的心理特征，采用形式多樣、生動活潑的教學方法，幫助學生在學習時保持主動、自然、愉快的心境。基于以上原因，我設計如下教法：

　　1、根據學生無意注意占優勢的原理，運用知識形象化、趣味化、生活化的教學方法，使學生在無形中掌握了知識，把枯燥的學習變成了樂學。

　　如在教學節奏時，我采用了用學生與小兔子交朋友的方式，讓學生按節奏說話，學生便在玩中學會了本歌的節奏。

　　2、創設情境法：通過開火車的游戲，使學生在活動中感受到了音樂的快樂。

　　3、根據以音樂審美為核心，注重音樂實踐、鼓勵音樂創造的新課程標準理念，我運用了“音樂感知實踐教學法”和“音樂情感實踐教學法”。

　　聽是感知和理解音樂的前提條件，聽是藝術實踐中最重要的過程。如，我在導入新課時就是通過聽范唱讓學生感知的。音樂情感實踐教學法重在對音樂作品表現的情感體驗和主動參與之后的有理解的真情實感地表現。在學會唱歌曲后，我通過學生自編節奏為歌曲伴奏及，選擇表演形式自編表演動作，對歌詞二度創作，讓學生充分參與到表演、舞蹈、創作等綜合音樂藝術中，使學生獲得感知與創造音樂美的能力，在音樂情感的體驗與抒發過程中受到良好的情感教育－－審美教育。

　　4、運用談話法、討論法以引起學生的思維，提高學生的積極性與主動性，培養學生的想象力和分析能力。

　　這兩種方法在本課中主要體現在理解歌曲內容和對歌詞的二度創作及用打擊樂為歌曲伴奏上。

　　5、視覺圖象法：利用現代教育技術手段和直觀教具，聯系生活實際，幫助學生學習、理解和感受歌曲的情感。如：在節奏練習時，通過直觀教具小兔子的說話，讓學生主動參與到學習中去；在歌曲導入時，我充分運用了VCD范唱及圖片，使學生既理解了歌曲內容又激發了興趣，并使學生感受到了新年的情景。

　　三、說學法

　　教師在教學過程中，不僅要傳授知識，更重要的是讓學生學會學習的方法，給學生如何學習的啟示。課堂教學，要面向全體，體現以“學生為主體、教師為主線”的精神，培養學生的創新意識。從本課的教學目的出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：

　　1、聽唱法：“聽”，是感知和理解音樂的前提條件；“聽”，是音樂藝術實踐中最重要的過程。音樂是聽覺藝術，這就決定了音樂藝術時間都必須從“聽”入手，在“聽”的基礎上進行，也決定了音樂教學必須把培養學生良好的聽覺放在首位；離開了“聽”，音樂就不存在了。我讓學生從聽入手，逐步鍛煉他們的自學能力，音樂鑒賞力，總之，只有自己會了，成為自己的知識，才是素質教育的目的。在本課中，我讓學生聽節奏、聽歌曲范唱，來提高學生的聽力和對音樂的感知、鑒賞能力。

　　2、討論法、小組合作法：通過學生的小組合作，解決學生的個別差異性，要求全組學生共同討論。學生與其他同學一起學習時，可相互激勵、互相啟發，而取得較好的學習效果，表現出“社會促進作用”或結伴效應。在本課中這種方法我主要用在改詞與創編伴奏樂上。

　　3、二度創造法：音樂教育是審美教育，又是一門實踐性很強的學科。在教學過程中，引導學生把握音樂形象的基礎上，發揮自己的個性，大膽展開聯想、想象，進行二度、三度創作，能直接而充分的培養學生的創造意識。創新教育未必要求每個學生能創作高水平的音樂作品，未必要求每個同學能較好地進行歌曲的二度創作。重要的是激發學生的創新意識，培養一種創新精神，讓學生敢想敢試。例如：我在唱歌教學中，啟發學生以自己對歌曲的理解進行表演唱。以自己對歌曲旋律、節奏的.感覺以及對生活的感受創作歌詞（各種節日的歌詞）；在音樂節奏教學中，引導學生根據要求創編句子（和小兔子交朋友的句子）；在器樂教學中，培養學生創編節奏為歌曲伴奏等等。

　　四、說教學程序設計：

　　１、組織教學：（4分鐘）

　　學生具有愛聽激勵性的話語的特點，所以我通過師生談話，提高學生上課的積極性；學生又有好動的特點，所以我通過律動《火車開啦》，讓學生在動中體會音樂的快樂，并進入到音樂情境之中。

　　２、節奏練習：（4分鐘）

　　通過小兔子與小朋友們交朋友的活動，使學生在音樂中掌握了歌曲節奏。

　　３、歌曲教學：（12分鐘）

　　因本課歌曲是許多學生都在小學時會唱的，所以本環節時間不用太多。

　　⑴導入：通過談話法，讓學生感受到了過新年的情景，引入新課《新年好》。

　　⑵范唱：通過范唱，感知歌曲的藝術形象及演唱形式。范唱后，學生說出歌曲內容及情緒，使學生加深了對歌曲的感受和認識。

　　⑶學唱歌曲：在這一過程中，我采用聽唱法，讓學生通過教師生動的范唱體會帶感情的演唱。

　　⑷歌曲處理：我用談話法激勵學生說出歌曲演唱時的情緒。（加入讓學生按節拍用踏腳、拍手、等方法為《新年好》伴奏）

　　5、創作練習：（16分鐘）

　　⑴運用討論法、小組合作法讓學生對歌曲進行改詞練習的二度創作，拓寬了學生的視野，激發了學生的創新能力和思維能力。

　　⑵用打擊樂器為歌曲伴奏：

　　通過小組合作討論法讓學生自己創編出節奏為歌曲伴奏，使學生既感愛到了過年的歡快氣氛，又培養了學生的協作能力、創新能力和思維能力。

　　⑶錄音：

　　這對學生來說是一個新的體驗，通過這個環節，讓學生感到新奇及感到的自己的能干，使學生對上音樂課提高了興趣，并讓學生作自我評價，從中得到提高。

　　⑷采用自編表演動作形式進行歌表演，它又是對歌曲的二度創作，讓學生在動中學，多實踐，加深了學生對歌曲內容的理解，也對學生進行了創新能力的培養。

　　6、總結：（2分鐘）

　　通過本課的學習，我用激勵性的語言使學生把音樂課的內容和課外延伸。

　　7、律動出室：（2分鐘）

　　再次用開火車的游戲讓學生在愉快中離開音樂課堂。

中學音樂說課稿篇2

　　一、教學前端分析：

　　1教材分析：《沃爾塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔納于1874年11月20日至12月8日在布拉格完成的交響詩套曲《我的祖國》中的第二首。全部套曲共六首花了五年時間完成。和貝多芬創作第九交響曲一樣，他也是在全聾的情況下憑頑強的毅力寫完了這部史詩之作。《沃爾塔瓦河》是一部風格奇特、構思新穎、近似音畫的標題性交響詩。它運用了情節性連續發展的手法，近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族搖籃的沃爾塔瓦河主題為樂曲基本主線，貫穿其它生活畫面，描繪了大河從發源地舒馬瓦山流向易北河出口的全過程，表達了對祖國、對人民深厚的愛。

　　2學生情況分析：學生聆聽古典音樂作品容易失去耐心，這首《沃爾塔瓦河》比較長。所以要讓學生像聽故事一樣來聆聽音樂，他們已有一定的欣賞水平，能夠辨別樂曲中主奏樂器的音色，并且能夠隨著音樂的變化來展開豐富的聯想，教師應當運用多種教學手段調動學生積極性，鼓勵他們將自己的看法和理解說出來。

　　二、教學目標：

　　1感受和體驗《沃爾塔瓦河》音樂中所表達的豐富情感，聯想音樂中所蘊含的美好意境，從而對愛國題材的音樂感興趣，激發學生愛國主義情感。

　　2能夠從旋律、節奏、力度、速度、音色等音樂要素的角度去感受、分析理解作品，初步了解交響詩這一音樂體裁。

　　三、教學方法：

　　1通過對比、歌唱、律動、舞蹈等不同形式進一步感受音樂作品。

　　2通過分組討論，提高學生形象思維的能力，培養集體協作意識。

　　四、教學過程：

　　1導入新課：

　　學生在蔡依林的《布拉格廣場》音樂中走入教室，教師提問曲名以及布拉格是哪個民族的？從而引出捷克，再過渡到捷克民族的母親河——沃爾塔瓦河上。（設計意圖：由學生熟悉并感興趣的音樂入手，拉近學生與課題的距離，對之后的學習內容有所期待，能夠以一個良好的精神狀態進入新課教學。）

　　2新課教學：

　　（以音樂審美為核心，遵循感受——體驗——再感受原則進行）

　　初步聆聽音樂：播放《沃爾塔瓦河》，鼓勵學生展開豐富的聯想，描述音樂作品形象。提問學生：為什么聽到音樂會聯想出這樣的音樂形象來？是什么刺激你的想象？（設計意圖：為學生提供一個豐富的想象空間，培養學生的形象思維能力）

　　深入欣賞音樂，分析探索各樂段的音樂形象，理解寓意：

　　①引子：播放引子音樂片段，提問：由什么樂器奏出？它代表著什么音樂形象？引導學生辨別引子中的“冷泉、熱泉”。（設計意圖：分辨樂器音色展開豐富想象，從對比中引導學生得出結論）

　　②《沃爾塔瓦河》主題：播放《沃爾塔瓦河》主題音樂，引導學生總結主題旋律特點，并指導學生深情地模唱《沃爾塔瓦河》主題旋律。（設計意圖：體會旋律的舒展開闊性，體會樂曲本身的寓意）

　　③林中狩獵：播放《林中狩獵》音樂片段，提問：與前兩段相比，這段音樂有什么變化？是什么主奏樂器造成音色、音樂情緒的轉變？根據音樂聯想河水正流經哪里？（設計意圖：順著前面的線索，進一步展開聯想，使音樂與音樂要素掛鉤，引導學生歸納音樂語言的基本要素）

　　④鄉村婚禮：播放《鄉村婚禮》音樂片段，讓學生根據音樂猜測河岸旁正在進行什么活動？引出波爾卡舞曲這一舞蹈類型，并按節奏特點演示基本舞步，教師隨機請學生一同跳舞，其他同學隨音樂節奏拍手，激發學生的`表演欲望。（設計意圖：活躍課堂，給學生一個自我展示的舞臺，搭建師生和諧的課堂氣氛）

　　⑤月光、水仙女的舞蹈：播放《月光、水仙女的舞蹈》的音樂片段，觀察學生的情緒變化，根據音樂力度、速度及音樂情緒的轉變判斷現在可能處于哪個時段？并引導學生說明理由。（設計意圖：培養學生用音樂語匯進行表述的能力）

　　⑥《沃爾塔瓦河》主題再現：播放《沃爾塔瓦河》主題再現音樂片段，畫出簡單的旋律起伏線。分組討論：這段音樂情緒變化了幾次，都分別描述了怎樣的音樂形象？（設計意圖：探究式學習方法的體現，讓學生在探討研究的過程中體會樂曲旋律的起伏變化）

　　⑦簡單歸納交響詩定義。（設計意圖：學生通過自己的歸納總結往往能更好的記住結論）

　　3課堂小結：

　　再次感受音樂：結合作者經歷及作品的創作背景進行愛國情感的滲透，進一步激發學生的愛國熱情。播放《沃爾塔瓦河》主題音樂作為背景音樂。（設計意圖：加深對主題旋律的印象，在更好的理解作品本身的同時，進一步激發學生的愛國情感）

中學音樂說課稿篇3

　　一、教材

　　教材分析對于上好一節音樂課是至關重要的，準確的教材分析不但可以讓學生迅速的掌握授課知識，同時還可以輔助老師更好的進行教學設置，調節授課節奏，應此接下來我要對教材進行簡單的分析，《聶耳》是教材第十六單元第二十八節，其重點是鑒賞民樂合奏《金蛇狂舞》和進行曲《畢業歌》，感受其音樂情緒。其中《金蛇狂舞》是聶耳在1934年根據廣東音樂《倒八板》整理改編的民樂合奏曲，樂曲以活潑跳躍的旋律和鏗鏘有力的節奏，表現出江南人民在節日的夜晚賽龍舟的熱烈場景和歡騰的情緒。《畢業歌》是影片《桃李劫》中的主題曲，這首歌曲在影片結束時響起，號召青年們走上救亡戰場，相信通過這節課的學習，學生能夠加深對我國民樂合奏曲的了解，激發愛國主義情懷，保持積極向上的信念。

　　二、學情

　　那么作為一名教師不但要對教材有所了解，還要對學生的情況要有清晰明了的掌握，這樣才能做到因材施教、有的放矢，接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。高中階段的學生抽象邏輯思維占主導地位，他們的自我意識和自我調控能力較強。音樂感知能力以及音樂基礎知識有了一定基礎，逐漸形成音樂審美態度，但是對于音樂的人文性知識(音樂史)掌握還不夠，因此需要老師的引導和點撥來進一步的學習音樂理論知識。

　　三、教學目標

　　根據新課程標準，教學目標包括情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能三部分，以上教學目標應當以知識技能為主線，逐步滲透情感態度與價值觀，并且將以上兩點落實到過程與方法當中。應此我將三維目標分為以下三點。

　　第一，情感態度與價值觀目標是，欣賞選曲，感受20世紀30年代的音樂特征，學生培養對祖國的熱愛，激發民族自信心和自豪感。

　　第二，過程與方法目標是，通過反復聆聽視唱以及小組合作探究等方法，學生能夠掌握聶耳的音樂風格。

　　第三，知識與技能目標是，了解人民音樂家聶耳的人文知識，理解其作品在時代中的推動性作用。

　　四、說重難點

　　基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立，我確定本節課的重點是賞析兩部作品《金蛇狂舞》和《畢業歌》，感受20世紀30年代音樂作品，培養愛國主義情懷，難點為理解“螺絲結頂”這種傳統音樂創作手法，了解聶耳相關音樂史實。

　　五、教學方法

　　為了更好的突出重點突破難點，本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。

　　1教法互動式教法與講授法相結合，之所以這樣選擇，一方面互動式教法有助于學生更好的參與到教學中來，另一方面講授法有助于教師更好的輔助學生理解音樂人文性史實。

　　2學法采取視唱法與小組合作探究法相結合，視唱法有助于輔助學生理解音樂形態，小組合作探究法有助于提升學生間的協作能力，以及獨立解決問題的能力。

　　六、教具

　　隨后，我選擇用多媒體為主要的教學用具來展開教學

　　七、教學過程

　　下一節課能否真正流暢地實施下來、教學目標和重難點能否得以實現，這些都會逐步落實在教學環節里，我要談一談本節課的教學過程。這節課的教學過程一共分為課程導入、新課講授、拓展延伸和小結作業四個部分。下面，我就來詳盡的談談我的教學過程。

　　良好的導入不但可以激發學生的學習興趣同時還可以讓學生形成聆聽期待，產生探究的欲望，在導入環節，我用多媒體播放紀念建國60周年閱兵視頻。并且提問同學們看完這個視頻你們內心有怎樣的感受?(試講)通過這樣的提問，學生能夠得到情緒是激動的，自豪的。緊接著我會再問同學們，為什么會有這樣的感受?學生能夠從視頻中聽到背景音樂是《義》，由此我會引導出“人民音樂家”聶耳，順勢導入本課。之所以這樣設計，是為了通過大家耳熟能詳的國歌，用視聽結合的方式使作品更具感染力和沖擊力，以作曲家為橋梁自然流暢的進入課程內容。

　　在新課教學的環節，我會讓同學們采取分別聆聽兩首歌曲的形式，讓同學們感受不同音樂形式——民樂合奏和群眾歌曲，來展現同一主題的革命情懷，體會時代特征。

　　首先我會為同學們完整的'播放《金蛇狂舞》，并詢問學生“同學們，這首樂曲的情緒是怎樣的?速度又如何呢?”這里我預設學生的答案可能是情緒是熱烈歡騰的，速度是快板。(板書《金蛇狂舞》熱烈歡騰的快板)接下來我會追問學生“樂曲一共分為幾個部分呢?”學生會通過聽辨旋律主題的方式得出樂曲分為三個部分。由此我會引導同學們分主題再次聆聽作品，通過這樣直觀感知的方式，請同學們捕捉到樂曲最表面一層的音樂信息，充分發揮學生的音樂感知能力，為接下來的探究學習做了良好的鋪墊。

　　在第二次聆聽時，首先我會為同學們播放第一主題，并請同學們輕聲哼唱，感受音樂的旋律走向和明快的節奏，引導同學們理解交替節奏(2/4+1/4)。(板書第一主題交替節奏)然后播放第二主題，并且提問同學們“第二主題與第一主題有哪些不同點呢?“通過反復聆聽學生可以迅速感受到第二主題的情緒更加熱烈，我會追問同學們你們是從哪里看出情緒變化的呢?通過讀譜學生可以總結出節奏更加的緊密，通過重復音的頻繁使用表現情感更加緊促。(板書第二主題節奏緊密重復音)之所以這樣設計，是為了通過譜例與音頻的結合，使同學們更加立體全面的感受民樂合奏的藝術魅力，感受聶耳音樂的豐富變化。

　　最后我會為同學們播放《金蛇狂舞》第三主題，引導同學們理解這是一段問答式的上下句結構，通過逐漸緊縮的方式進行旋律創作，但骨干音(1和5)并沒有發生變化，最終以主音1收束全曲。最終向同學們介紹這種手法是我國傳統音樂中經常使用的創作方法——螺螄結頂。(板書第三主題螺螄結頂)之所以選擇這樣循循善誘的講授式教學是因為傳統音樂的創作手法復雜多變，用引導示范的形式可以使學生更容易理解螺螄結頂這種創作技巧。

　　在理解了《金蛇狂舞》這部作品以后，我會問同學們，對于聶耳還有哪些了解呢?學生可能會說聶耳創作了《賣報歌》、國歌等大家熟識的音樂作品，在肯定學生音樂涉獵的同時我還會用講授法向同學們介紹聶耳是中國僅有的三位“人民音樂家”之一，另外兩位是冼星海和施光南，這樣學生可以準確地了解作曲家的歷史地位。隨后我會向同學們介紹聶耳從小隨母親在云南長大，受到中國傳統音樂的影響深遠，因此他創作的樂曲具有鮮明的民族特色。最后引導同學們理解“人民音樂家“的深刻內涵——也就是”音樂創作是為人民群眾而服務的“，他的創作在中國歷具有鮮明的政治作用，由此引出下一首革命歌曲《畢業歌》。(板書《畢業歌》)

　　在鑒賞《畢業歌》的過程中，首先我會為同學們播放歌曲，提問同學們歌曲的情緒和體裁，學生可以說出歌曲的情緒是激昂的、鏗鏘有力的，(板書激昂的、鏗鏘有力的)通過閱讀歌譜，學生可以發現歌曲的體裁是進行曲(板書進行曲)(情緒激昂)內容是號召無產階級革命斗爭的。在感受了歌曲的主題以后，我會向同學們提問“聶耳的革命歌曲為什么會充滿號召力?為什么要號召無產階級革命”通過這樣層層深入的提問，引導同學們理解20世紀30年代左翼音樂運動的歷史背景，結合歷史更好的理解聶耳音樂的人文意義。

　　以上是新課講授環節，在這里我充分融合了互動式教法和講授法，使學生對聶耳的創作以及人文背景有了整體的認識，對兩部作品也有了一定的理解。接下來是拓展延伸環節。

中學音樂說課稿篇4

　　俗話說：民族的才是世界。聆聽民樂，了解我們民族民間音樂文化，有助于培養我們的愛國情懷。今天我就以一節帶有民族色彩的音樂課和大家來共同探討我的教學設計。我說課的題目是“品茉莉花香，賞江南風情。”

　　說教材：

　　《江南小曲》是選自湘版音樂教材四年級下冊第七單元，本單元以“江南小曲”為名，重點介紹的是我國江浙地區的民間音樂。我選用歌曲《茉莉花》和箏獨奏《茉莉芬芳》。其中《茉莉花》是一首人們喜聽愛唱的民間小調，曲調細膩優美，音樂結構均衡；而《茉莉芬芳》一曲是根據《茉莉花》改編而成的箏獨奏曲，完整地向我們展現了一幅春光明媚的江南水鄉、清純少女、鳥語花香為背景組成的畫面。“弘揚民族音樂”是新課程的重要內容之一，教材設計本單元，意在從民歌、歌舞、器樂三個方面引導學生充分領略江南民樂的獨特魅力，豐富多樣的色彩與風貌，使學生了解和熱愛祖國的民族音樂文化。

　　說學生：

　　本課的教學對象是四年級的學生：他們對音樂興趣濃厚，有較好的學習習慣和音樂素養。主要以形象思維為主，樂于參與各種音樂活動。已掌握了演唱的初步技能；同時也具備初步的音樂感受和表現音樂的能力。

　　說教學目標：

　　（根據新課程的要求，結合教材特點和學生已有的認知水平，從課標的三個維度，我確定本課的教學目標如下：）

　　1、通過聽賞古箏獨奏《茉莉芬芳》，體驗樂曲的風格、情緒和音樂情境，感受江南民間音樂的獨特韻味，激發學生對民族民間音樂的熱愛。

　　2、學習用純真甜美的聲音準確、有表情地演唱江蘇民歌《茉莉花》。

　　3、通過歌表演《茉莉花》，體驗、發現、表現蘊涵于音樂中美的形象和豐富情感。

　　（根據大綱要求，圍繞這課的教學目標，我確立本課教學重點是）

　　說重點：能聲情并茂地演唱《茉莉花》，感受江南小曲的風格。

　　因為歌唱是小學音樂教學的主要內容，也是學生很重要的藝術實踐，它包含著某些音樂技能的運用，以及對內容的理解和掌握等。教學中只有通過成功的藝術實踐，才能產生美好的藝術形象，從而培養學生審美、創美的能力。

　　根據教材歌曲難易程度和學生實際情況我確立本課的難點是

　　說難點：

　　1、學習正確的呼吸方法演唱歌曲

　　良好的呼吸體驗對演唱這首歌很有益處，不僅有利于引導歌唱時的發聲，而且讓人更好地抒發歌曲的情感。所以我確定的難點之一是學習用正確的呼吸方法演唱歌曲。難點之二是：

　　2、唱好歌曲第樂句中的八分休止符

　　說教法：

　　音樂是美的教育，要激發學生感受《茉莉花》的形象與情感美，就要先走進江南，感受江南水鄉如小家碧玉般溫潤之美，感受江南的風土人情，感受《茉莉花》產生的人文背景，因此我采用“情境教學法”貫穿始終，用多媒體創設情境，使學生處于江南美景中，既陶冶情操，也不知不覺地體驗到音樂表現的意境，從而提高學生對音樂的感受。同時采用聽唱法、啟發式談話法輔于其中。

　　1、情境教學法

　　2、聽唱法

　　說學法：

　　音樂又是情感的藝術，情感的體驗是教學中最重要的環節，采用體驗法，能提高學生對作品的感知和理解，僅而更好地表現音樂。因此在這節課中學生將主要采用體驗法，并結合討論法，發揮學生的主動性、積極性，讓學生在音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶。

　　1、體驗法

　　2、討論法

　　說教學理念：

　　本課以“體驗中發現――表現中創造――創造中享受”這一理念

　　以音樂審美為核心，以“唱”為本，把“情”貫穿始終，將音樂基礎知識和基本技能的學習，有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。

　　教學設想：

　　這是一節以唱歌為主，融入欣賞、表演于一體的音樂綜合課，以茉莉花為明線，以走進江南為背景，明暗交織，用賞江南―――唱江南―――舞江南三個系列情境將教學內容緊密相連，在看、唱、學、跳等教學活動中，讓學生品茉莉花香，賞江南風情，領略江南民樂的細膩輕靈之美。

　　下面就說說我的教學流程：

　　說教學流程：

　　一、賞江南

　　1、創設情境，激發興趣

　　精彩的開課是上好一節課的關鍵。開課我用唐代大詩人白居易的詩句：“江南好，風景舊曾諳，日出江花紅似火，春來江水綠如藍”。從詩的意境中引入，激發學生對江南的.好奇和觀賞的欲望，接著帶學生走進美麗的江南。從視覺感觀上去感受江南的美。利用一些江南美景的圖片伴隨著古箏演奏《茉莉芬芳》音樂的多媒體課件，展現杭州西湖、蘇州園林等地方，學生仿佛身臨其境，被江南的美景深深吸引、陶醉，不由的發出贊嘆。學生對江南產生濃厚的學習興趣。情不自禁地想要來說說，于是教師順勢引導學生談談對江南的感受。這一導入環節，營造了氛圍，讓學生在情感上，對江南民樂有了感知，對江南文化有了初步認識，形成了一種“未成曲調先有情”的意境。

　　2、感知、體驗

　　（1）認識古箏，了解古箏音色特點。

　　（2）再次欣賞樂曲，進一步感受樂曲的速度、力度、情緒。

　　（3）展開聯想進行交流。

　　（4）律動，體驗樂曲韻味。

　　接下來進入感知、體驗，聽賞《茉莉芬芳》這一環節，抓住學生的注意力，由問題，“你們聽出剛才的音樂是什么樂器演奏的嗎？”引出對古箏認識。為調動學生的積極性，讓熟悉古箏的學生說說古箏的音色特點并通過圖片直觀認識樂器古箏的形狀，和演奏古箏的姿勢。在此基礎上再欣賞樂曲，進一步感受樂曲的速度、力度、情緒，哼唱樂曲旋律；哼唱樂曲主旋律，并進行簡單的律動，體驗樂曲的韻味。富有啟發式的提問，激發學生展開豐富的聯想，通過生生交流，師生交流，讓學生在如詩如畫的音樂意境中進一步感受江南音樂的獨特韻味和迷人魅力。

　　二、唱江南

　　“江南的景真是美不勝收！描寫江南景色的樂曲也是這樣的美！那江南的歌又是怎樣的呢？”教師用富有激情的談話引入第二部分內容－唱江南

　　1、聆聽歌曲，初步感受歌曲情緒。

　　2、聽唱法學習歌曲。

　　因為音樂是聽覺的藝術，所以首先讓學生通過聆聽歌曲，感受歌曲情緒以及江南小調音樂的細膩婉轉優美，緊接著就采用聽唱法來學習歌曲

　　3、突出重點，突破難點

　　在這首歌曲的教學中，重點和難點不是截然分開的，我在突出重點中突破難點，在突破難點中解決重點。下面我就著重談一談我是如何解決重難點的。

　　解決重難點的策略：

　　（1）設情境嘗試體驗：

　　演唱中，良好的呼吸能更好地抒發歌曲的情感。我創設美境，讓學生置身在茉莉花叢中，滿園芬芳，啟發他們深深地嗅一口花香，說出感覺，啊……真香呀！引導氣沉丹田，保持感覺，在緩緩地呼氣，隨著呼氣時的感覺唱歌詞，（表演）感覺好像聞到沁人心脾的花香后，從內心深處流淌出來的由衷的贊美于嘆息。學生在嘗試中體驗，在體驗中感悟，在感悟中領會，這樣，呼吸順了，聲音位置也有了，演唱的感覺也就找到了。

　　（2）用動作帶動呼吸，用歌聲演繹情感。

　　歌曲唱的是茉莉花，于是引導學生每一樂句用不同的手的動作來模仿花瓣，并且加上呼吸，讓我們的身邊也開滿茉莉花。（表演）這樣既能營造一個茉莉競放的場景，表現了茉莉花的美，又能讓學生掌握呼吸一次就演唱一個樂句的方法。

　　（3）、以情帶聲，解決休止符的停頓。

　　我采用生動巧妙的啟發式教學，精心誘導，變枯燥為生動，讓學生在感知體驗中突破難點。教師引導:美麗的茉莉花真是讓人愛不釋手！“讓我來將你摘下，送給別人家。”聽到這一句的時候，讓學生談自己的感受，引導他們想象自己聞著茉莉花的香味，急欲摘花，可愛花之人卻又不忍摘花的矛盾心情，（表演）在這欲摘未摘的停頓之間，學習演唱第五樂句，順勢自然地表現出八分休止附的停頓。

　　（4）、巧妙啟發，力度處理。

　　其中，兩個相同的樂句：“好一朵美麗的茉莉花”，引導學生從遠處看到一朵美麗的茉莉花，感嘆好美，再仔細看，實在是太美了，更喜愛了加重贊美的語氣，力度自然的增強。

　　以上的設計，有效地突破了教學難點，同時又蘊含對歌曲情感的處理把握，凸現了教學的重點。

　　4、師生有感情地演唱歌曲

　　接下來師生用純真甜蜜的聲音，完整演唱歌曲，盡情的抒發對江南的無限的贊美。

　　5、升華拓展：

　　由于《茉莉花》是一首譽滿中外的歌曲，有很多的歌唱和演奏家都曾演唱和演奏過《茉莉花》。為拓寬學生的審美視野，感受多元文化，將其升華，我設計了升華拓展這一環節，欣賞中國的歌唱家宋祖英第一次站在維也納金色大廳的舞臺上，演唱的開場曲《茉莉花》精彩的一幕，激發他們民族的驕傲、自豪感。欣賞中國“女子十二樂坊”演奏的樂曲《茉莉花》和教師用薩克斯演奏的《茉莉花》，感受不同樂器演奏以及對樂曲全新的演繹帶來的不同效果，讓生對比這些演唱演奏形式，跟自己演唱的《茉莉花》在情緒、節奏、風格上有什么不同？

　　6、評價：把評價貫穿于教學的始終。

　　“一千個讀者就有一千個哈姆萊特”，由于學生的個體差異，他們的理解是不同的，因此，教師要給學生充分思考的空間，讓學生在把握總的基調的前提下，自由討論，鼓勵學生大膽對歌曲力度與情緒處理，發表自己對音樂的獨到見解。讓他們真正地走進音樂之中，享受創造地樂趣。在教學穿插學生之間互評以及教師對學生的評價。由于音樂的特性決定了它的多樣化和不定性，在評價中尊重學生的多元化理解。

　　三、舞江南（隨歌曲《茉莉花》音樂歌表演）

　　風格迥異的演唱，各具特色的演奏方式，極大的調動了學生的激情，此刻，巧妙地引入一段江南女子翩翩起舞的身影，進入第三部分內容－舞江南。視覺的沖擊激發學生用舞蹈這種藝術形式來抒發內心的感受，渲泄心中的激情，將課堂氣氛推向高潮。在《茉莉花》清新婉麗的曲調中，學生用不同的肢體動作演繹著江南水鄉靈秀的韻致，使課堂在流淌詩意的美感中結束。

　　預設效果：

　　本課充分發揮了學生主體地位，遵從以音樂審美為核心的理念，通過賞江南，唱江南，舞江南三部份學習，讓他們在江南水鄉美妙情境中，在芬芳撲鼻的茉莉花香中，體驗江南民歌的旋律美，感受江南水鄉的人性美，并富有個性的表現自己對音樂的理解，在體驗中發現，在表現中創造，在創造中享受，真正地領略了民族音樂的豐富人文內涵，培養了健康的審美情趣。

中學音樂說課稿篇5

　　一、說教材

　　1、教材分析

　　本課是人音版初二一單元歌曲，《讓世界充滿愛》是一部獻給1986年“國際和平年”的組歌，由四部分組成，教材中選用了第二部分，其音樂為典型的ABA三部曲，A部溫馨抒情，B部在調性上與A形成對比，最后四個樂句完全再現。本課以“愛”為線索，通過歌曲的演唱和同主題音樂作品的欣賞，使學生感受音樂與心靈的溝通；在學唱歌曲的過程通過分析，討論，體驗，使學生意識到各音樂要素在表現歌曲內在感情上的作用，在以后地歌唱中，對音樂要素能自己進行分析，合理地處理歌曲。

　　根據教材的內容要求，我制定了我的教學目標，和教學重點

　　2、教學目標

　　（1）讓同學們在各種愛心故事、演唱、表演等活動中體驗、感受：愛——人類永恒不變的主題。

　　（2）在學習中，探索學唱新歌的方法，練習自然而有感情地演唱，注意保護啜子。

　　二、教學重、難點

　　教學重點：

　　1、探索學唱新歌的方法，練習自然而有感情地演唱。

　　2、能全身心投入各種表演活動中體驗和感受

　　教學難點：引導學生主動地探索并積極參與活動。

　　教具：多媒體、手式卡紙、小品道具、鋼琴。

　　三、說學法

　　學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導時緊緊圍繞教學目教學重點。通過運用多媒體、手式卡紙、小品道具、鋼琴等教具讓學生聽，看，等形式來實現我教學的目的.。