大地藝術在景觀設計中的再認識

關于大地藝術在景觀設計中的再認識

　　大地藝術在景觀設計中的再認識

　　引言

　　20世紀以來，西方設計界和藝術界價值觀念不斷更新，在各自的領域都出現了一些新的發展趨勢。例如藝術領域出現的概念藝術、裝置藝術、極簡藝術、大地藝術等；在景觀設計領域出現了對場所性、符號性的新認識，以及與生態學相結合的對人類整體生態系統進行規劃的景觀安全格局。其中，大地藝術與景觀設計這兩個看似沒有聯系的領域，其實也存在著一定得交集，特別是大地藝術在景觀設計中的再認識，有利于兩者在各自領域的發展與延伸。

　　從表現形式看大地藝術與景觀設計

　　景觀（Landscape）,無論在西方還是在中國都是一個美麗而難以說清的概念。它是人造的工藝品，是復雜的自然過程和人類活動在大地上的烙印。不同人眼中有不同版本的“景觀”。大地藝術與景觀設計一樣，都是時代的產物，是人們價值觀念的具象表現。大地藝術誕生于20世紀60年代的美國，在那個急劇動蕩的年代，工業文明給人們帶來豐富的物質享受的同時，也把環境污染和社會矛盾等災難帶給了人們。藝術界在此時也出現了新的震蕩，新的思想不斷涌現，一些藝術家走出了傳統藝術表現形式的桎梏，試圖為現代人找尋出路，重新建立人地關系，他們擺脫畫布和顏料的'束縛，走出展覽館，來到遙遠而廣袤的荒漠、牧場、湖泊進行創作，創造出了一種巨大尺度的、雕塑般的景觀——大地藝術（LandArt或Earthworks）。

　　大地藝術的表現形式受到極簡藝術雕塑的深刻影響。極簡藝術（MinimalArt）開始于繪畫，后來主要在雕塑方面形成自己的全部特征。它是以一種以簡潔幾何形體為基本藝術語言的雕塑運動，是一種非具象、非情感的藝術，主張藝術是“無個性的呈現”。大地藝術繼承了極簡藝術的抽象、簡約和秩序，但與極簡藝術追求無精神的客觀性不同的是，大地藝術有其內在的浪漫色彩。在大地藝術作品中，雕塑不是放置在景觀里，藝術家運用土地、巖石、水、樹木和其他材料以及自然力等來塑造、改變已有的景觀空間，雕塑與景觀緊密融合，不分你我。例如大地藝術的代表性人物羅伯特.史密森的作品“螺旋形防波堤”，是一個在猶他州大鹽湖上用推土機推出的458米長，直徑50米的由黑色玄武石、石灰巖和泥土組成的螺旋形石堤，湖水因微生物而變為紅色，堤頂鄰水的部分留下了鹽的沉積物。這件作品就像是千百年來自然生長在鹽湖上的巨型巖石雕刻，造型異常優美，并且使猶他州那荒涼的鹽湖變得富有詩意，在人與自然之間架起了一道橋梁。著名的大地藝術家克里斯托與夫人珍妮.克雷的作品《包裹海岸》，是由合成織物覆蓋的澳大利亞特爾海灣峭壁區域。整件作品耗費2900平方米的耐腐塑料薄膜和3.8厘米粗，56.3千米長的聚丙烯繩索，織物覆蓋了大約2.4千米長，26米高的沿海峭壁，該作品被人們描繪為“自然雕塑”。