多樣化民族聲樂教學(xué)

多樣化民族聲樂教學(xué)

　　一、民族聲樂教學(xué)現(xiàn)狀

　　民族聲樂教學(xué)比起普通的聲樂教學(xué)難度要高，像語言的學(xué)習(xí)，小語種的學(xué)習(xí)比大眾語種的學(xué)習(xí)難度要高一樣，各個民族的聲樂教學(xué)就是在聲樂教學(xué)中的小方面教學(xué)，任教老師必須具備相當(dāng)高的民族聲樂專研經(jīng)驗，對本民族的文化有很深的了解。而現(xiàn)狀的民族聲樂教學(xué)恰恰相反，老師的教學(xué)模式單一，教學(xué)深度不大，教學(xué)難度也不大，把專業(yè)的聲樂教學(xué)教成了普通的業(yè)余教學(xué)，這是很不利學(xué)生今后的發(fā)展的，何況這些學(xué)生是將這門藝術(shù)當(dāng)做終身學(xué)習(xí)的對象，因此，老師在教學(xué)模式上要作出改變，深入教學(xué)、多樣化教學(xué)、趣味教學(xué)，力求提升學(xué)生的專業(yè)知識和技能。

　　二、教學(xué)模式多樣化發(fā)展方向

　�。ㄒ唬┙虒W(xué)深入化

　　專業(yè)教學(xué)不能再停留在書本理論知識的普及上了，如果老師的教學(xué)知識單純的將書本上的內(nèi)容口頭陳述的話，學(xué)生完全可以去自學(xué)了，而民族聲樂是一門深不可測的藝術(shù)，其文化的根源一般比較久遠，而書本上的考察往往是不全面的，為此，老師應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生深入挖掘這門藝術(shù)背后隱藏的奧妙。而學(xué)習(xí)一門藝術(shù)，首先要學(xué)習(xí)它的發(fā)展和演變歷史過程，如果只是單純的對編演和歌唱技巧的學(xué)習(xí)，就不用單獨進行民族聲樂教學(xué)了，要想今后學(xué)生的表演更加能夠打動人，就要從文化的層面讓學(xué)生理解藝術(shù)的來源，讓他們將真正的熱情投入其中進行學(xué)習(xí)和表演，這才是學(xué)習(xí)民族聲樂該有的狀態(tài)。

　�。ǘ�）教學(xué)實踐化

　　只是單純的課堂理論教學(xué)恐怕學(xué)生也只是聽，卻沒能真正的見證民族藝術(shù)的魅力，這也不利于學(xué)生對真正民族藝術(shù)的掌握，因此，理論與實踐的結(jié)合是很有必要的，怎樣實踐？比如在少數(shù)民族聚居地區(qū)的學(xué)校就可以就地取材，去民間拜訪老一輩的民間藝術(shù)家，向他們學(xué)習(xí)難以理解的、課本上少有提到的、被遺漏的藝術(shù)精華；或者觀看相應(yīng)的影片或者紀(jì)錄片，從中了解少數(shù)民族以往的生活狀況從而分析民族聲樂藝術(shù)的誕生；再則就是從少數(shù)民族的生活習(xí)慣中獲取信息，很多民間藝術(shù)都是來源于生活，為什么民俗各種各樣，那就是反映了各種各樣的人的生活現(xiàn)狀和習(xí)慣，而民樂也是人們生活的記錄，因此，在了解人們的生活特色的情況下，民樂的學(xué)習(xí)將會更加容易。

　�。ㄈ�）教學(xué)趣味化

　　學(xué)生反感的就是教學(xué)方式一板一眼，毫無新意，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中容易產(chǎn)生懈怠性和惰性，這將不利于教學(xué)的進行，因此，將課堂變的生動有趣也是教學(xué)模式的一種創(chuàng)新和突破，而老師如何將課堂教學(xué)變得更有趣呢？首先，在課堂上要增加師生之間的互動，這是最起碼的，師生之間要有溝通老師才能及時地了解學(xué)生的困惑和知道自己的不足，所以，互動是第一步。其次就是在課堂上融入新鮮的元素，從二維教學(xué)走向三維教學(xué)，也就是從簡單的書本教學(xué)走向多媒體教學(xué)，其實民族聲樂課是最需要運用多媒體教學(xué)的，只有讓學(xué)生聽更多、看更多，他們的學(xué)習(xí)才能夠有所突破和上進，而不是拘謹(jǐn)在自我滿足里。最后，游戲教學(xué)，課堂和游戲的結(jié)合是近年來學(xué)者在教育教學(xué)上研究出來的最具實用性的教學(xué)模式，對于民族聲樂課也不例外，將民樂知識融入到游戲中，讓學(xué)生在愉悅的游戲環(huán)節(jié)不知不覺的吸收知識，而反復(fù)的游戲以加深學(xué)生對知識的記憶力。

　　三、教學(xué)多樣化對教師的要求

　　老師在學(xué)生的成長道路上起著引路的作用，學(xué)生的學(xué)業(yè)成績?nèi)�決于教師的師資水平，而現(xiàn)在在教師行業(yè)中出現(xiàn)許多渾水摸魚的人，他們沒有盡到作為人民教師的本分，對學(xué)生也沒有負起相應(yīng)的教學(xué)責(zé)任，而是得過且過，完全不注重自我價值的提升。作為一名聲樂老師，特別是民族聲樂老師，首先應(yīng)該對所學(xué)的民族的文化進行全面的了解，尤其是非本民族的老師，更是要首先對民族文化做一個考察，一切的藝術(shù)都是建立在文化的基礎(chǔ)之上的，只有對民族文化了解了，教學(xué)才會變得輕松和有趣，學(xué)生才能真正的學(xué)到民族聲樂。

　　四、結(jié)語

　　綜上所述，民族聲樂是我國民間藝術(shù)的重要組成部分，是我們的子孫后代都有責(zé)任和義務(wù)去傳承的國粹，而聲樂教師作為民族藝術(shù)傳承的橋梁，更是應(yīng)該自覺擔(dān)負起一滴不漏地教授真正的民族聲樂的責(zé)任，將原生態(tài)的民間藝術(shù)完完整整地傳到下一代手中。教學(xué)的多樣化，能夠吸引學(xué)生們的探索興趣，還能使學(xué)生在更開闊的層面去了解民族文化和民間藝術(shù)，這不僅僅是音樂的學(xué)習(xí)，還是文化的學(xué)習(xí)，是一切異域風(fēng)情的特別體驗，因此，老師在進行教學(xué)的時候，不僅僅是為了完成教學(xué)任務(wù)而教學(xué)，而是要抱著文化傳承的熱情進行教學(xué)。